FRANZ SCHUBERT (1797-1828) Die Forelle
Standchen
JOHANNES BRAHMS (1833-1897) Standchen
ANTONIN DVORAK (1841 – 1904) Kdyz mne stara matka
FRANZ LISZT (1811- 1886) O lieb', o lieb' (“Sogno d’amore“)
RICHARD STRAUSS ( 1864 – 1949) Morgen
HAHN A Chloris
GABRIEL FAURE (1845 – 1924) Après un reve
FRANCIS POULENC (1899 – 1963) Le chemin de l’amour
GIOACHINO ROSSINI (1792 – 1868) Arietta spagnola
KANDER Cabaret
LEONARD BERNSTEIN (1918) Somewhere
GEORGE GERSHWIN (1898 – 1937) The man I love
Someone to watch over me
BERLIN Puttin’ the Ritz
BACHARACH (1929) Magic Moments
DUKE ELLINGTON (1899 – 1974) Solitude
KURT WEILL (1900 – 1950) September song
GEORGE GERSHWIN (1898 – 1937) Stairway to Paradise
KANDER When you' re good to Mama “Chicago”
Il programma potrebbe avere come sottotitolo: “le più belle canzoni
degli ultimi due secoli”; perché di canzoni, infatti, si tratta.
E’ proprio attraverso le “canzoni” che si snoda questo viaggio
che partendo dall’Europa di lingua tedesca con i Lieder di Schubert, Brahms
e Strauss e di lingua slava con le musiche di Dvorak e Liszt si sposta nella
cultura francese a cavallo tra ottocento e novecento con le chansons di Hann,
Fauré, e Poulenc. Un ultimo omaggio, incrociato, alla Spagna dall’Italia
con l’Arietta spagnola di Rossini chiude la prima parte del concerto.
La seconda parte segue lo spostamento della “canzone” dell’Europa
dell’ottocento all’America del ventesimo secolo con una serie di
songs di alcuni tra i più importanti autori di musiche per musicals:
Kander, Bernstein, Berlin, il Weill del periodo di soggiorno negli U.S.A., colonne
sonore per films: Bacharach, e brani di musica jazz: Gershwin e Ellington.
Ingresso gratuito.
Per informazioni: MUSE s.r.l., 051.248677.
CURRICULUM ARTISTI
Stefano Malferrari, ha studiato al Conservatorio “G.B.Martini” di
Bologna e si è diplomato con il massimo dei voti e la lode al Conservatorio
"G. Rossini" di Pesaro sotto la guida di Franco Scala.
Si è poi perfezionato con il pianista Jörg Demus.
Classificatosi tra i vincitori di alcuni concorsi internazionali (Enna, Senigallia),ha
tenuto concerti in Italia, sia in recital che come solista con orchestra, in
formazioni da camera e in ensemble di musica contemporanea per importanti associazioni
e prestigiose sale da concerto italiane: Milano Sala Verdi, Roma Accademia Filarmonica,
Firenze Teatro Comunale, Bologna Teatro Comunale.
Altri concerti in Europa (Svizzera, Francia, Germania, Svezia, Croazia, Islanda,
Norvegia) e Centro-Sud America (Messico, Perù, Colombia,Brasile).
Ha partecipato a diversi festival internazionali: "Rossini Opera Festival"
di Pesaro, "Festival dei Due Mondi" di Spoleto, “Maggio Musicale
Fiorentino”, MilanoMusica, “Settembre Musica” di Torino, Festival
Internazionale di Bergen.
Sue esecuzioni sono state trasmesse dalla RAI, da radio estere e da network
privati e ha all'attivo incisioni in CD per la NLM, NUOVA ERA, NUOVA CARRISH,
AGENDA e TACTUS.
Lorna Windsor inizia gli studi musicali di pianoforte e viola, e poi canto al
Guildhall School of Music and Drama (Londra), ottiene premi di vari concorsi
nazionali, perfezionandosi dopo a Vienna con Hans Hotter, a Parigi con G. Souzay,
e a Londra, il repertorio settecentesco con G. Sciutti.
Ha cantato nei maggior teatri d’opera di Europa; dall’operetta (Der
Fledermaus, Orphée aux Enfers, La Périchole, La Vedova Allegra,
Les Brigands, e altre) ai musical di Bernstein (West Side Story, Trouble in
Tahiti, etc) alla opere classiche di Mozart (Così fan tutte, Le nozze
di Figaro, Don Giovanni, Ascanio in Alba, Il flauto magico, al festival di Glyndebourne
a Ferrara con Claudio Abbado ) e i compositori del ‘700 – Paisiello,
Cimarosa, Salieri, Galuppi, etc. Altre opere da lei interpretate sono Euridice
(nel ruolo della protagonista) di Peri (al Teatro du Châtelet a Parigi),
Don Pasquale (Norina), La Cambiale di matrimonio (Ermione), Der Rosenkavalier
(Sophie), Un ballo in maschera (Oscar), Socrate (Phèdre), Manon, The
Banquet, etc. nei teatri di Roma, Firenze, Palermo (Massimo), Bologna, Modena,
Parma, Genova, Vicenza (Olimpico), Napoli (San Carlo), Ancona, Trieste, ecc.
Dal 2004 fa parte della compagnia del Piccolo Teatro di Milano nella produzione
di Così fan tutte di Giorgio Strehler.
Nel repertorio barocco ha cantato con F. Bruggen, G. Leonhardt, e T. Vesselinova
(con strumenti antichi); in recital canta alla Radio Rai. BBC, ORF, Radio France,
Radio Clásica e la Radio Svizzera.
Ha inciso vari cd, dai Lieder alle mélodies françaises, alle liriche
di Respighi, mottetti di Blanchard, Ascanio in Alba di Mozart. Specialista nel
repertorio concertistico, collabora con J. Demus, M. Muntjan, A. Ballista, M.
Brunello, V. Spivakov, i Solisti di Mosca, e nella musica contemporanea con
l’UberBrettl-Ensemble, il Farben-Ensemble, il ContempoArt-Ensemble, ed
è protagonista delle le opere di Berio, Glass, Kurtag, Manzoni, Donatoni,
Henze, Panni, e altri tra i maggiori compositori di oggi.